Базовые принципы съемки в студии

Студийная работа существенно отличается от выездной фотосессии. Здесь все внимание сосредоточено исключительно на модели, а конечный результат напрямую зависит от мастерства фотографа и грамотно подобранной схемы студийного света.

Кроме того, существуют базовые правила фотосъемки. Если вы приучите себя к ним с самого начала работы, весь процесс существенно упростится, а результат будет еще более эффектным. О том, как правильно фотографировать вы можете узнать из уроков фотографии в блоге fotogora.ru. Там вы найдете много советов, которые дают профессиональные фотографы, чем вы можете воспользоваться для совершенствования собственного мастерства.

Выбор объектива

Чаще всего в студийной съемке используют оптику с фиксированным фокусным расстоянием. Слишком большие показатели здесь не нужны, так как даже в самой просторной студии с ними будет тесновато. Наиболее популярные варианты объективов:

• 35мм – универсальная и очень удобная оптика для съемки людей. Объектив позволяет разместиться на максимально удобном расстоянии от модели, однако для крупнопортретной съемки это не самый лучший вариант.

• 50 мм – любимое большинством фотографов фокусное расстояние, которое позволяет уравновесить окружающую обстановку и человека. В условиях ограниченного студийного пространства, когда не стоит задача демонстрации интерьера или семейной съемки, полтинник станет оптимальным решением.

• 85 мм – универсальный портретник, который подходит для студии и съемки на природе. Он удобен при работе в просторном помещении. В малогабаритных студиях может быть слишком тесно для такой оптики.

Подбор оптимальной высоты

Портретная съемка отображает мельчайшие детали и черты лица. Убедитесь в том, что она производится на оптимальной высоте. Крупные планы снимают с уровня глаз модели. При работе с портретами до груди стоит ориентироваться на подбородок; по пояс – на уровень груди; в полный рост – на уровень живота. Но в любом случае, необходима фокусировка на глазах модели.

Контакт с моделью

Задумываясь над технической стороной того, как правильно фотографировать, некоторые фотографы недооценивают важность взаимодействия с моделью. Здесь также есть свои правила. Во-первых, минимум движений. Модель должна принять удобную позу, а фотограф – найти оптимальные ракурсы. Во-вторых, если вы все же хотите подкорректировать расположение модели, руководствуйтесь правилом «часовой стрелки». Когда вы стоите лицом к объекту съемки, то создаете зеркальное отражение – то, что находится от вас слева, для модели расположено справа. Задать правильный вектор можно ориентацией на ход часовой стрелки. С этой точки зрения ваше положение в пространстве полностью совпадает.

Съемка детей

Дети – те же модели, только более эмоциональные, подвижные и непоседливые. Работа с ними имеет свои особенности:

• приоритет импульсного света (от постоянных источников глаза ребенка быстро устанут и он станет щуриться);

• использование софтбоксов (детские фото должны быть максимально мягкими);

• яркие фоны (желтые, зеленые, красные);

• минимум времени на съемку (детишек не удержать уговорами о том, что в итоге получится модельный снимок).

Хорошего вам настроения в процессе творчества!